Category: музыка

Category was added automatically. Read all entries about "музыка".

Новое слово в отечественной истории

Случайно наткнулся на официальном сайте международного конкурса им. Чайковского на статью профессора Леонида Гаккеля. Начинается она так:

«В Интернете очерк истории Конкурса имени Чайковского открывается эпически: «Все началось с тонкой красной папки “Дело № 21-Б, Международный конкурс пианистов и скрипачей имени П.И. Чайковского”». Дата не выставлена, но это 1956 год и документ исходит от Министерства культуры СССР за подписью тогдашнего министра Николая Михайлова. В программной части документа говорилось о том, что «Конкурс имел бы серьезное политическое значение» и этот довод оказался решающим для руководителя страны Леонида Брежнева (он наложил резолюцию: «Провести»). Верно было бы сказать, что Конкурс Чайковского – так его стали называть – имел миротворческое значение, поскольку в те годы ситуация в мировой политике приблизилась к наибольшему напряжению (ХХ съезд партии в СССР, события в Венгрии и Польше, кризис на Ближнем Востоке).» 

https://tchaikovskycompetition.com/ru/history/

Почему-то вспомнилась беседа (тоже эпическая, по-своему) в эфире «Эха Москвы» между Лесей Рябцевой (на тот момент — помощником главного редактора и ведущей программы) и Виктором Шендеровичем.

Collapse )
Ugly boy from Firenza

"Любовный напиток" в Метрополитен-опера

          Два с половиной часа абсолютного, непрерывного, ничем не замутненного удовольствия. Всё безупречно - дирижер, орекстр, костюмы, декорации. И все безупречны - хор, Неморино (Мэтью Поленцани), Дулькамара (Ильдебрандо Дарканджело), Белькоре (Давидо Лучиано). А Притти Йенде в Адине - нечто выдающееся. Она не Сазерленд, да - во всяком случае, пока. Но зато она изумительно играет, двигается, она восхитительно естественна - и это при том, что собственно к пению тоже ни малейших претензий нет и быть не может.
            "Напиток" - это же не про демонстрацию "верха" и не про "держал девять тактов". "Напиток" - комическая опера, и это относится ко всем персонажам без исключения - включая лирическую героиню.
            Да, чуть не забыл вот что сказать: Йенде родом из ЮАР, она негритянка. И это ну совершенно не мешает ей петь Адину, и в этом нет ни малейшей искусственности. Потому что она очень талантлива.
Ugly boy from Firenza

Хм-м... может, я все же что-то понимаю в музыке? - нескромно спросил он

          Даниил Трифонов выиграл премию Emmy, обойдя, помимо прочих своих конкурентов по шорт-листу, такого монстра, как любимец всея Америки Мюррей Перайя.
          По сути, можно сказать, жюри Emmy признало Трифонова лучшим на сегодня пианистом мира - по крайней мере, среди тех, кто выпускает  записи своих концертов (а кто ж их не выпускает-то из ведущих пианистов? пожалуй, и нет таких:).
          В этой связи мне нескромно вспоминается некий текст, размещенный полгода назад неким блогером на некоем блоге вот по этому адресу : https://a-nikolov.livejournal.com/tag/%D0%BC%D1%83%D0%B7%D1%8B%D0%BA%D0%B0

          "...что еще можно сказать про такого музыканта? Только предположить, что на сегодня Даниил Трифонов, вполне возможно - лучший пианист в мире"

          Хе-хе-хе...


Ugly boy from Firenza

Как правильно рассказывать новости про Украину и "Евровидение": мастер-класс от канала "Евроньюс"

          Решение властей Украины не пустить Юлию Самойлову на конкурс "Евровидения" - это, конечно, абсолютный, бесспорный шедевр, который золотыми буквами будет вписан в книгу "Как заставить организаторов международного конкурса пожалеть, что они связались с вами, и выставить свою страну в максимально идиотском свете".
          Но шедевры, известное дело, по одному не ходят - где возник один, там легко может появиться и второй. Вот вам замечательный пример того, как один телеканал, подлинно независимый, разумеется, и страшно гордящийся своими незыблемыми принципами и высочайшими журналистскими стандартами, рассказывает про эту историю.

"Ukraine has barred Russia’s entry for the 2017 Eurovision Song Contest from entering the country for this year’s competition.A spokeswoman for Ukraine’s state security service said Yulia Samoylova had violated Ukrainian laws and had been banned from entering the country for three years. The singer has confirmed that she performed in Crimea, which was annexed by Moscow in 2014. She reportedly toured in Crimea without passing through the de facto border with the Ukrainian mainland – which under Ukrainian law, allows the authorities to block her entry.Ukraine won the right to stage this year’s competition after its contender won the 2016 contest. The country had previously said it would deny entry to certain Russian singers it deemed anti-Ukrainian.Russia’s deputy foreign minister has reportedly condemned the ban, describing it as “outrageous, cynical and inhumane”. The 2017 Eurovision Song Contest is due to take place in Kyiv on May 13. In a statement, the European Broadcasting Union said: “We have to respect the local laws of the host country, however we are deeply disappointed in this decision as we feel it goes against both the spirit of the Contest, and the notion of inclusivity that lies at the heart of its values.       http://www.euronews.com/2017/03/22/ukraine-bans-russia-s-eurovision-singer-samoylova
     
          У внимательного читателя эта заметка вызовет некоторые вопросы. Ну, ладно, допустим, первый выделенный кусок - там, где решение украинских властей названо "возмутительным, циничным и бесчеловечным" - можно списать на неадекватность заместителя министра иностранных дел России, которому принадлежат эти слова. Ну, обычное дело: путинские прислужники и душители демократии и не такое еще скажут, чтобы оболгать Украину и помешать ей уплыть в Европу, известное дело.
          Но вот как быть с последней цитатой - про то, что "инклузивность лежит в основе наших ценностей"? К чему это EBU (Европейский вещательный Союз) вдруг заявил?
          Для тех, кто эту историю знает не только по материалу "Евроньюс", вопрос покажется странным. Речь же идет, как всем известно, об инвалиде, "колясочнице" - т.е. мужественной девушке, которая научилась профессионально петь и выиграла национальный отбор на "Евровидение", несмотря на свое тяжелейшее заболевание. Именно поэтому и МИД в таких выражениях возмущается, и EBU вполне логично вспоминает об инклузивности. Так?
          Да, все верно. А теперь еще раз прочтите внимательно (или просто проглядите, если ангглийский подзабыли) заметку выдающегося журналиста Аласдера Сэндфорда с выдающегося сайта "Евроньюс". И вы обнаружите с некоторым удивлением, что автор в этой заметке умудрился грамотно обойти тему инвалидности Самойловой - то есть вообще никак о ней не упомянуть. Так что, если вы не видели сюжета, а просто прочли эту заметку, то не может ли у вас возникнуть случайно, как бы это помягче сказать, не совсем точное представление обо всей этой ситуации, а?
          Хе-хе-хе...
       

Ugly boy from Firenza

Неожиданный взгляд на Марию Максакову

          Насчет общественной деятельности певицы/депутата Максаковой ничего сказать не могу, а ее мнение меня не интересует ни по каким вопросам - хоть про Украину, хоть разведение аквариумных рыбок. Но вот про ее профессиональные достоинства кое-что сказать могу.
          Слышал я ее пение один раз, лет пять тому назад (а может, и семь), в какой-то телепрограмме. Что пела - не помню; что-то из популярной классики. Помню зато хорошо, что послушал секунд 30, повернулся к любимой жене и спросил: "Ты это слышишь?". Она кивнула головой, и я переключил телевизор на другую программу - потому что уровень пения был не просто плохой, а постыдный.
          Вот мне и интересно: кто теперь первым совершит внезапно открытие, что Максакова, оказывается - очень плохая певица, которая какими-то загадочными путями, однако, оказалась солисткой, преподавателем Гнесинки и т.д.?
          Хе-хе-хе...

Ugly boy from Firenza

Концерт Давида Фрэ в Большом зале

          Представьте себе, что вы - довольно средний пианист. С невыразительным звуком, тусклыми красками, изрядно громогласным пиано, заплетающимися в трудных местах пальцами и прочими типичными признаками такого пианиста.
          "Что же делать? Как снискать хлеб насущный?" - так, если помните, воскликнул некогда Шура Балаганов в известной книге.
          А и правда: что в таком случае делать - особенно если ты живешь при этом в весьма музыкальной стране Франции, где хороших музыкантов немало?
          Ну, если не хватает таланта, то пиар - это наше все. Надо придумать себе какое-нибудь красивое определение - например, всем сообщить, что ты "интеллектуальный музыкант". А еще надо отправиться концертировать в дальние края, где бирка "импортности" придаст тебе элемент дополнительной привлекательности, а в зале всегда найдется пара вечно восторженных зрителей, которые специализируются на вскрикивании "Браво!" в  тот момент, когда только взята последняя нота в ноктюрне Шопена - чтоб никто не усомнился, что только этот зритель знает, когда оный ноктюрн заканчивается.
          Все, конец истории. И мораль: не ходите, дети, слушать Давида Фрэ. Не "покупайтесь" на очередного "французика из Бордо".
         
Ugly boy from Firenza

Премьера "Своими словами. "Мертвые Души". История подарка" в постановке Крымова

       Делюсь радостной новостью: Дмитрий Анатольевич Крымов вернулся. Настоящий, старый, подлинный. Крымовский. Безумно изобретательный. С невероятно точным ощущением границы: вот здесь еще допустимо пошутить; а если ступить еще на сантиметр дальше - там уже будет запретная зона, где или безвкусица, или кощунство, или просто не смешно...
          Имеет ли все это отношение к "Мертвым душам"? или Гоголю? или Пушкину? Проще всего было бы сказать: нет, конечно. И это будет неправдой.
          Имеет ли отношение к начальной музыкальной теме то, что вы услышите в результате развития импровизации на десятой минуте джазового джема? Конечно; оно все ведь именно из этой темы целиком и выросло - хотя непосредственно от темы в рисунке музыки к этому моменту уже вроде бы остались рожки на ножки.
          Лучшие (впрочем, почти все) спектакли Крымова - это как раз такие импровизации, где в получившейся музыке, которая замечательна и сама по себе, надо еще постоянно угадывать начальную заданную тему. И, как у каждого джазмена, разработки Крымова надо оценивать не только по их красоте, но еще и соблюдению верности этой теме - тому, что в джазе принято именовать ответственностью импровизаций. Иногда это соблюдение удается лучше, иногда - несколько хуже. В данном случае получилось практически безупречно.
          Если вы способны при этом также считывать щедро разбросанные по всей материи спектакля цитаты, намеки, аллюзии из разных источников - вы получите, конечно, еще больше удовольствия. Но если вы часть из этих деталей пропустите, или даже пропустите их все до единой - вы все равно получите удовольствие.
          Если только, впрочем, вы не принадлежите к когорте ревностных почитателей эстетики Богомолова/Боякова/Серебренникова/etc. Или, наоборот, не признаете исключительно стандарты сцены Малого театра. Тогда вам, возможно, вовсе не стоит ходить на спектакли Крымова - никакие - чтобы не грустить потом о потерянном вечере.

Ugly boy from Firenza

"Бранч" с джазовым оркестром Петра Востокова в "Эссе"

          "Бранч" в сабже взят в кавычки, потому что, во-первых, слово это в русском языке пока не вполне актуализовано и звучит искусственно; и, во-вторых и главных, потому что по своему значению в английском это и не вполне обед (поскольку для обеда рановато), и не совсем завтрак (т.к. поздновато), а своего рода поздний завтрак, т.е. смесь между breakfast и lunch - но это слово ну никак не обозначает представление с едой, которое начинается в 3 часа дня. Это - если по расписанию; а на самом-то деле - заметно позже.
          Тогда почему это нужно называть "бранчем"? О-о, но это же так куртуазно... так джазово... так загранично... На меня от этого названия как-то сразу повеяло достославными 90-ми, когда жуткая лавка на Таганке, где вперемешку продавались магнитофоны, презервативы и поддельные драгоценности, называлась "Шарм Престиж", а газетные объявления о предложении проституток, чьи услуги оплачивались по повышенному тарифу, предварялись замечательной по утонченной стилистике фразой "Только для состоятельных господ!".
Впрочем, вы можете сказать, что это - мелочь, к качеству музыки отношения не имеющая.
          Начало, как уже сказано выше, было анонсировано на 15:00. Вежливый (без иронии!) официант подсказал, что мы можем не торопиться с едой, потому что концерт начнется в четверть четвертого. В реальности музыканты заняли свои места без четверти четыре - т.е. с опозданием на 45 минут. Честно говоря, даже по московским меркам опоздание изрядное и не свидетельствующее об уважении к публике. Впрочем, вы можете сказать, что это - тоже мелочь, к качеству музыки отношения не имеющая.
          Одеты музыканты были так, словно все они шли по своим делам и случайно одновременно забежали в кафе по дороге, а их попросили заодно сыграть пару мелодий - раз уж все равно зашли. У меня нет претензий к отсутствию концертных костюмов - понимаю, коллектив молодой, заработки скромные. У меня тем более нет претензий к неодинаковости одежды - это в джазе и роке как раз весьма принято. Я всего лишь ожидаю от людей, выходящих на эстраду, что их одежда будет носить хоть какие-то признаки того, что она была выбрана с минимальным учетом этого обстоятельства. Это могут быть и разные футболки - но тогда пусть хотя бы будут у всех футболки. Это могут быть разные рубашки/блузки - но тогда у всех рубашки, и хотя бы минимально выразительные по цвету. И т.д. Ощущение, что люди, на концерт которых ты пришел специально, наоборот, зашли сюда случайно - не совсем то ощущение, которое наилучшим образом из всех возможных образов настраивает тебя на восприятие музыки. Хотя, конечно, вы можете сказать, что это - мелочь, к качеству музыки отношения не имеющая.
          Ведет концерт, как часто бывает, лидер коллектива, т.е. упомянутый Петр Востоков. Было бы неправдой сказать, что он это делает неудачно, плохо или очень плохо. Потому что он это делает ужасно. Востоков нечто бормочет себе под нос и перешептывается с музыкантами, прежде чем что-то сказать публике; он мекает и бекает; он подолгу просто молчит, не в силах подобрать слова; он убого шутит на темы, предположительно понятные его оркестрантам, но совершенно непонятные публике; он не может вспомнить даже фамилии композиторов и названия исполняемых произведений, но этого совершенно не стесняется, а радостно этим кокетничает; и т.п.. Между номерами повисают жуткие паузы, длящиеся по нескольку минут. Вообще от всего этого остается ощущение дикого непрофессионализма. Разумеется, вы можете сказать, что это - мелочь, к качеству музыки отношения не имеющая.
          После всего этого писать о собственно музыкальных аспектах уже настроения нет. Хотя и там тоже есть немало спорного, о чем можно было бы написать - просто например, с ходу, про то, что упомянутый Петр Востоков (он несколько раз брался за трубу) в своих соло отличается невнятностью, сумбурностью фразы, "кривым" звуком и явным недостатком ответственности в импровизациях. Или о солистке, у которой только усилиями звукорежиссера "вытаскивается" еле слышный в реальности голос. Или...
          Нет, лучше я музыкальной части вообще не буду касаться - боюсь, она получится у меня с "обвинительным уклоном". Что несправедливо: в оркестре периодически возникал хороший звук, да и вообще в целом это выглядело (когда, наконец, доходило дело до музыки) совершенно не позорно.
          Так что не поймите, пожалуйста, этот пост как призыв не ходить на концерты ансамбля Петра Востокова. Напротив - вполне допускаю, что вам все описанные обстоятельства покажутся несущественными, а сама музыка понравится. Просто будьте заранее готовы к тому, что если вы не являетесь приятелем самого Петра или кого-то из его ансамбля, происходящее покажется вам милым домашним музицированием (со всеми признаками оного), на котором вы оказались нечаянным гостем. Правда, за деньги :))

Ugly boy from Firenza

Вчерашний концерт в Большом зале консерватории

        Официально он был посвящен памяти Леонида Когана - более того, закрывал весь фестиваль к 90-летию со дня рождения. По этому поводу в первой части во 2-ом фортепьянном концерте Брамса солировала его внучка - Виктория Корчинская-Коган. Ясное дело, когда у тебя дедушка - великий скрипач, а брат бабушки - великий пианист Эмиль Гилельс (собственно, бабушка и сама была блестящей пианисткой), да и все прочие родственники - сплошь музыканты, то никакого другого способа жизни, кроме как с детства сидеть за инструментом, а потом закончить ЦМШ и консерваторию, играть (непременно солистом!) и преподавать, ты просто не знаешь. Хотя, возможно, в какой-то другой области могла бы себя реализовать и более полно.
        Увы, наибольшее впечатление она вчера произвела образцово-показательной фигурой, предельно обтянутой искрящимся платьем, более подходящим эстрадной певице, по моему скромному разумению. Повторю, однако, что с такой фигурой она имеет полное право носить такие платья. Увы... на этом список ее творческих достижений вчера, как мне показалось, завершился. Впрочем, отыграла все добросовестно - нигде не мазанула. Публика Большого зала в основном явно разделила мою сдержанную оценку: вежливо поаплодировав солистке, она явно прибавляла громкости, когда Плетнев обводил рукой оркестр. А концертмейстеру виолончелей, замечательному Александру Готгельфу (у него в этом концерте соло в 3-й части) устроила овацию. Бедная Виктория...
        РНО поначалу (видимо, от Виктории набравшись дурного) звучал непривычно плохо. Постепенно, однако, разыгрались, а в антракте совсем пришли в себя - или Плетнев навел в коллективе порядок. Во втором отделении (оно состояло из Прокофьева) все было прекрасно, как обычно. Сначала сыграли сюиту из "Ромео и Джульетты", которой в программе не было. То ли написать в афише забыли, то ли решили так извиниться перед публикой за неудачное первое отделение. А может, просто солист позвонил - сообщил, что в пробке застрял и попросил потянуть время.
        Как бы там ни было, сыграли замечательно. А тут и Вадим Репин подоспел, после чего сыграл обещанный 1-й скрипичный концерт - и тоже замечательно. Там последняя часть - медленная, в конце звук скрипки сходит на нет, уходя в тишину, и тут очень важно, чтобы хотя бы пару секунд эта тишина еще длилась. Однако в зале почти всегда находится самовлюбленный человек, которому надо непременно первому крикнуть "Браво!" - чтобы все были в курсе, что он этот концерт уже слышал и знает, когда финал. Это несколько портит впечатление. Так вот: вчера у этого человека, видимо, был выходной! Чудесно все сложилось.
        Дополнительную прелесть этому концерту для меня придавал тот факт, что на этой же сцене этого же солиста - ныне изрядно седого - я впервые увидел и услышал, когда его называли исключительно Вадик Репин, и было ему тогда 14 лет. А в ложе справа сидел 14-летний же Женя Кисин, слушал и встряхивал постоянно кудрями. Вот ей-богу: ощущение, что это было вчера. Ну, может, позавчера... :)
        Да, из светских сплетен: Татьяна Поршнева, красавица-скрипачка за первым пультом, явно вскоре покинет свой стул на некоторое время. Но выглядит прекрасно, как всегда - видимо, обходится без токсикозов и прочих неприятных сюрпризов.
Ugly boy from Firenza

О мужской непоследовательности и музыке

    На прошлой неделе написал пост о том, как я не люблю ММДМ и почему туда никогда не хожу и ходить не буду. После чего вчера именно туда, и именно в Светлановский зал, пошел. Единственное, что меня как-то оправдывает в моей полной непоследовательности - что пела Бонитатибус, одна из лучших меццо-сопрано в мире. В принципе ММДМ свою не лучшую репутацию отчасти все же подтвердил: на певицу абсолютно мирового уровня они умудрились собрать примерно две трети зала, в результате чего зрителей сверху буквально сгоняли в партер для создания эффекта заполненности рядов. При этом публика в значительной своей части состояла из "социальных" зрителей - милых московских пенсионерок, которым почти на каждый концерт выделяются билеты по символической цене или бесплатно. Что, безусловно очень хорошо - просто обычно их бывает несколько десятков (они сразу видны среди прочих зрителей по очень скромной одежде), а вчера - не меньше половины. Т.е. реально эти фиговы менеджеры продали четверть зала. На Анну Бонитатибус! В пятницу вечером в Москве! Редкостной эффективности менеджеры, надо сказать. Впрочем, концерт был замечательный, мы получили колоссальное удовольствие. Так что - все равно спасибо ММДМ.